Veteranke i poznate trendseterice Instagrama Abigail Ratchford i Kim Kardashian među prvima su predstavile takozvani butt over back, odnosno B.O.B selfie.
Fotografski je to podstil selfie fotografije u kojem je cilj ugroziti osnovne elemente klasičnog fotografskog izražavanja.
Samo je planiranje fotografije, odnosno kadriranje izazvano dvjema međusobno poništavajućim komponentama, a koje podjednako privlače pažnju gledatelja – lokacijom i sadržajem.
U prvi je pogled tako stavljeno lice protagonistkinje, ponekad tek mistično sakriveno izrezom, dok već trenutak kasnije iz pozadine fotografije pažnju namami sami sadržaj koji sada tek dolazi u prvi plan. Ciklus neprekidnosti.
Ovaj belfie (butt selfie) nije za početnike. Njegov učinak posebno naglašava zaobljenost stražnjice, a kadrirajući je taman preko leđa i stavljajući je gledatelju u sami centar pažnje.
UPUTE
legnite na trbuh
dignite guzicu u zrak
i napravite selfie, ali tako da je barem 50% kadra popunjeno stražnjicom
Gospodo, čekamo rezultate, a do onda malo više vizualnih inspiracija jer stvarno nam je bilo teško izbaciti one najmanje dobre.
Taj se trend na ovogodišnjem Animafestu 2018 najraskošnije očituje u francuskom filmu Pet godina nakon rata rađenom djelomično, baš kao i Valcer s Baširom, u rotoskopskoj tehnici vrlo živih boja.
Autori su mu Samuel Albaric, Ulysse Lefort i Martin Wiklund, od kojih su druga dvojica zaslužna za animaciju. Albaric je autor dokumentarnih filmova Suveniri iz Gaze (2008) i Des étoiles et des hommes (2009), a Pet godina nakon rata napravio je o svome rođaku Timu koji je u Parizu odrastao bez oca Jaffara, iračkog izbjeglice koji se spetljao sa Židovkom i potom odselio u Montpellier.
Samuel Albaric
Ispovjedni film spektakularno i često duhovito, s brojnim uveseljavajućim pop-kulturnim referencama vizualizira fantazije i projekcije jednog dječaka i muškarca, kao i njegovo postepeno traganje za identitetom.
Prvi susret oca i sina jedini je ne-animirani dio filma kojega slobodno možemo ubrojiti u vizualne poslastice ovogodišnjeg Animafesta.
Ljubitelje animiranog dokumentarizma iz Velikog natjecanja kratkometražnog filma Animafesta 2018. zanimat će i filmovi Crno plavetnilo Beate Hecher i Markusa Keima (o izbjegličkoj krizi i pogubnom prelasku Mediterana) i Obon Andrea Hörmanna i umjetnice SAMO (o jednoj od posljednjih živih svjedokinja eksplozije atomske bombe nad Hirošimom), ali iako je Obon vjerojatno cjelovitiji film, nenadmašne boje i fanovska namigivanja iz Pet godina nakon rata mogu se preporučiti gledateljima svih ukusa.
28. Svjetski festival animiranog filma – Animafest Zagreb 2018. održava se od 4. do 9. lipnja u kinima Europa, Tuškanac i Kinoteka te na brojnim drugim gradskim lokacijama.
Filmski program čini 400 filmova iz više od 44 svjetske zemlje, a uz prestižna natjecanja u kojima sudjeluju oskarovci i zvijezde globalne animacijske scene, tu su i središnji tematski program posvećen hororu u animaciji, multimedijalna proslava 50. obljetnice serije Profesor Baltazar, retrospektivni programi posvećeni svjetskim i hrvatskim klasicima te baltičkim kinematografijama, open airovi i animacikliranje, izložbe i radionice te program za profesionalce Animafest PRO, kao i bogat Program za djecu i mlade.
Nakon dva mjeseca online kvalifikacijskih turnira, najbolji regionalni esport timovi odmjerili su svoje snage u League of Legends i CS:GO računalnim igrama na LAN završnici Battle4Split natjecanja ovaj vikend, 18.-20.svibnja, u Splitu.
Fakultet elektrotehnike, strojarstva i brodogradnje ugostio je igrače iz Hrvatske, Srbije, Slovenije, Bosne i Hercegovine, Kosova, Makedonije, Italije i Crne Gore koji su se borili za nagradni fond od 25 000 HRK.
Još u subotu smo saznali regionalnog League of Legends pobjednika. Splitski tim Ole Ola u finalu je pobjedio međimurski tim Rampage 10 rezultatom 2:0. Pogledajte finalni okršaj na ovom linku (početak je negdje oko 12 minute videa).
Nedjelja je bila rezervirana za veliku CS:GO završnicu. Nakon napetih polufinalnih mečeva, u finalu smo imali priliku uživati u najnapetijem meču turnira između NK Rudeš i Zagreb 360.
Iako je Zagreb osvojio prvi game, NK Rudeš je preokrenuo rezultat na 2:1 i tako odnio titulu regionalnog CS:GO prvaka.
Bitka za Split još nije gotova. Sljedećeg vikenda nas čeka turnir u najpopularnijoj digitalnoj inačici nogometa. Trgovački centar Mall of Split okupit će digitalne nogometaše koji će se boriti za naslov FIFA 18 prvaka.
Zahvaljujući Splitsko-dalmatinskoj županiji (ICT županiji) koja je prepoznala esport kao moderni sportsko-zabavni sadržaj te želi pridonijeti razvoju istog u lokalnoj zajednici, u sklopu natjecanja će se održati i humanitarni FIFA 18 turnir ICT4KIDS.
Tvrtke još uvijek stignu prijaviti svoje igrače putem poveznice https://goo.gl/BdaWfn i pomoći Dječjem domu Maestral.
Esport je trenutno najbrže rastuća industrija na svijetu, a organizatorov cilj je učiniti Split jednim od najprepoznatljivijih gejmerskih destinacija u regiji!
S druge strane ta se ista glazba proizvodi da bude plesna i pogodna za zabavu, što pak nas doista čini svojevrsnim depresivnim zombijima plesnih podija, ali svakako odličnim konzumentima alkohola i lakih droga.
Uglavnom u sprovedenoj studiji čija je koautorica Natalia L. Komarova, preslušano je preko 500.000 pop pjesama izdanih u Velikoj Britaniji od 1985. pa do 2015. godine te se došlo do zaključka da su pojmovi “sreća” i “raspoloženje” u opadanju, a s druge strane “tuga” i “depresija” su u porastu.
No, to ne znači da je generalno pop glazba 80-tih i 90-tih bila super sretna ili pak da se glazbeno izdavaštvo u 2015. u potpunosti posvetila izazivanju suza i depresivnih osjećaja slušatelja.
Istraživači studije su umjesto tog zaključka dali naglasak na tome da je ukupna sreća populacije u opadanju, a glazba samo prati taj trend te postaje depresivnija i tužnija.
Vratimo li pak se na početnu misao ovog, smisao je glazbe da nas oraspoloži i da nas zabavi. Danas ona to uvelike ne uspijeva.
Publika također ne podržava taj trend:
“Čini se da javnost voli sretnije pjesme, iako se svake godine objavljuje sve više i više nesretnih pjesama”, navodi se u studiji. “Dakle, izgleda da, iako je sveukupno raspoloženje u opadanju, čini se da ljudi to žele zaboraviti i samo plesati.”
Gospodo, nas još uvijek može oraspoložiti dobar stari disko 70-tih. A vas?
Želite li tri sata gledati u smirujuću i pomalo meditativnu snimku života akvarijskih riba čiji je jedini smisao života biti?
Ili jednostavno želite uživati u kontemplaciji kiše i samoće kao što to radi Matthew McConaughey? Možda pak vam je ipak brojanje ovaca siguran put u snove.
Sve to možete pronaći na Napflix.tv, web televizijskom servisu koja siestu diže na jedan sasvim novi nivo.
Dakle, ako imate bilo kakvih problema s nesanicom i teže zaspite onda vam svakako savjetujemo da slobodne sate pa i dane vašeg života posvetite ovom pomalo parodijskom servisu. Spavanje je zagarantirano.
Napflix je video platforma na kojoj možete pronaći mnoštvo pospanog i umirujućeg video sadržaj, a kako biste opustili mozak i lako zaspali.
Novo istraživanje kompanije Mastercard, službenog partnera Filmskog festivala u Cannesu, otkriva kako Europa voli romantiku u filmovima.
Naime, Europljani su prednost dali modernim klasičnim filmovima u odnosu na današnje kino-hitove, a više od 55 posto ispitanika u Njemačkoj, Mađarskoj, Irskoj i Švedskoj je izjavilo kako svoj dojam o filmu stvaraju na temelju uvodne scene.
Pet najpopularnijih uvodnih scena prema glasanju zaljubljenika u film diljem Europe su klasici velikog ekrana i to Titanic (1997.), Kralj lavova (1994.), Pakleni šund (1994.), Ratovi zvijezda IV (1977.) i Ralje (1975.).
Da Titanic ima najbolje uvodne scene glasali su ispitanici iz Turske, Poljske, Francuske, Češke, Italije i Rusije. Pjesma i ples u filmu Kralj Lavova osvojili su srca ispitanika diljem Njemačke, Švicarske, Švedske i Nizozemske.
Ispitanici iz većine europskih zemalja proglasili su Stevena Spielberga majstorom za uvodne scene, a u pet najboljih su i Quentin Tarantino, Alfred Hitchcock, Ridley Scott i George Lucas.
Uvodna scena je od presudne važnosti
Korisnici filmske platforme Netflix ne gube vrijeme na filmove koji odmah ne privuku njihove emocije. Uvodna scena filma, bilo starog ili novijeg, od presudne je važnosti jer većina Europljana u samo 17 minuta odluči je li film vrijedan njihovog vremena. Čak 72 posto Europljana se kolektivno slaže kako uvodna scena filma čini film upečatljivim u cjelini.
Zanimljiv dijalog (26%), neočekivani obrat (40%) i romantika (19%) su za ispitanike ključni čimbenici koji film mogu učiniti hitom u kinima – dakle, biraju filmove koji bude emocije i s kojima se mogu poistovjetiti.
Kad je riječ o nezaboravnim elementima uvodnih scena filmova, 25 posto Europljana navelo je glazbenu podlogu filma Groznica subotnje večeri (1977.) kao glavni motiv za davanje glasa tom filmu, dok je emotivna izvedba Circle of LifeEltona Johna za uvodnu scenu u filmu Kralj lavova bila ključna za glasanje za tu uvodnu scenu. Pažnju 13 posto ispitanika zaokupirala je dojmljiva fotografija u uvodnoj sceni filma Apokalipsa danas (1979.).
Film kao poticaj za pozitivne promjene u društvu
Lights, Camera, Action istraživao je utjecaj koji filmska umjetnost može imati na živote ljubitelja kina. Filmovi, klasični i suvremeni, inspiriraju građane širom Europe, a 41 posto ispitanika se slaže da snažan film može inspirirati ljude za započnu nešto novo ili naprave pozitivnu promjenu.
“U današnje vrijeme nisu bitni samo specijalni efekti u filmovima; važno je objediniti različite komponente kako bi se izazvala emocionalna reakcija gledatelja. Mastercard se nastoji približiti strastima potrošača, poput filmske umjetnosti. U okviru naše nove kampanje Start Something Priceless potičemo, nadahnjujemo i osnažujemo ljude širom svijeta kako bi slijedili svoju strast ili cilj koji im je bitan. Ovo istraživanje ukazuje da kina mogu nadahnuti, a 41 posto ispitanika se slaže da snažan film može potaknuti iskru u svima nama i dovesti do pozitivnih promjena – i to je ono što želimo ohrabriti. Filmski festival u Cannesu slavi važnost strasti koje mogu nadahnuti druge”, rekla je Jeannette Liendo, starija potpredsjednica za marketing u Europi u kompaniji Mastercard.
5 najboljih filmskih uvodnih scena u Europi:
Titanic
Kralj Lavova
Pakleni šund
Ratovi zvijezda IV
Ralje
5 najboljih filmskih redatelja po izboru ispitanika u Europi (uvodne scene filmova):
U Laubi – kući za ljude i umjetnost, održala se prva izložba fotografija u suradnji portala Supermame i bračnog para Emilije i Ivana Črepića (Pepper Weddings), kojom je pokrenut projekt prikazivanja ženske snage kroz majčinstvo ususret Majčinom danu.
Ovom izložbom mame su htjele pokazati kako je normalno da se žensko tijelo mijenja.
[perfectpullquote align=”full” bordertop=”false” cite=”” link=”” color=”” class=”” size=””]Mijenja se jer je u tom tijelu 9 mjeseci raslo živo biće, jer su 9 mjeseci u tom tijelu kucala dva srca. Želimo pokazati svoje tijelo takvo kakvo je – savršeno u svojim nesavršenostima. Želimo podijeliti i naše intimne trenutke nježnosti s našom djecom. Želimo stvoriti zajednicu gdje ćemo se međusobno motivirati i biti podrška kako bi vratile samopouzdanje, kako bi naučile svoju djecu da cijene, poštuju i vole i sebe i druge. Želimo promjeniti postavke u glavi koje su nam nametnute godinama, želimo viknuti JA SAM SUPERMAMA! Jer svaka od nas upravo to i je.[/perfectpullquote]
U samom projektu sudjelovale su poznate mame blogerice Sonja Švajhler, Maja Marić, Margarita Tomić, Lorena Mamić – Franjić, Ines Šitum), Tena Letica, Irena Fučkar, Anamarija Milković, Monica Trzun, Cvijeta Sušnik-Akmadžić, Ivana Merkaš Jelavić, Tina Jozić, Nataša Brnaz Živković, Eva Lozina, Lidija Tomas, Marina Karatović Mišura, Ella Dvornik i akademska glumica Petra Cicvarić.
Mame su pokazale svoja tijela, te zajedno sa svojom djecom otvorila javnosti ljepotu i muku majčinstva.
Među brojnim osobama koje su posjetile izložbu mogli ste prepoznati Petru Kurtelu sa svojom obitelji, Ellu i Danijelu Dvornik, Katarinu Baban i Katarinu Strahinić.
Drugog dana u sklopu same izložbe održana je i Laubica s gospođicom Urom. Likovna je to radionica za djecu koju je predvodila Ana Salopek. Radionici je prisustvovalo 30ak djece.
Urednica portal Sonja Švajhler, kao i fotografi Emilija i Ivan zadovoljni su ishodom ovog projekta, jer kako i sami kažu, oba dana se osjetila strašna ženska snaga, a čitav event bio je okupan pozitivom, tolerancijom i međusobnom podrškom.
U domaćoj povijesti presudne 1971. tada mladi redatelji Zoran Tadić i Branko Ivanda snimali su dokumentarni film o revolucionarnim studentskim prosvjedima u Zagrebu, a producent je bio Kruno Heidler i njegov Filmski autorski studio, koji je generirao neke od najznačajnijih domaćih filmova s kraja šezdesetih i početka sedamdesetih.
No, snimljeni materijal u režiji budućih klasika hrvatske kinematografije završio je na policiji te ostao zaboravljen punih trideset godina, sve dok početkom novoga milenija nije iskopan iz arhiva i pretvoren u film znakovita naziva Poezija i revolucija, a u produkciji agilnoga Factuma.
Revolucija zabilježena ovim filmom završila je uhićenjem i zatvaranjem studentskih vođa te cenzuriranjem i arhiviranjem svih postojećih materijala o prosvjedima.
No, naša se prošlost uvijek i iznova vraća unatoč svim pokušajima da je se promijeni, zaboravi, izgubi.
Tako je i Branko Ivanda konačno dobio priliku da s dijelom originalnih materijala ispriča priču o jedinstvenoj pobuni mladih kojoj su on i Tadić svjedočili, a koja je bila jedan od oni trenutaka kada se čini kako povijest oštro mijenja svoj smjer dolazeći korak bliže idealu boljeg i drugačijeg svijeta.
Nakon projekcije, 17. svibnja u 19:30 sati u MM centru, filmska kritičarka Višnja Vukašinović s Brankom Ivandom uživo razgovara o kontekstu nastanka ovoga ostvarenja, ali i o tome mogu li se i kako konačno susresti poezija, revolucija i film.
Kratke slike kroz 4 programske cjeline pozornost posvećuju inovativnim filmskim strujanjima, prateći tokove suvremene produkcije, ali i klasičnih ostvarenja koja su ostavila neizbrisiv trag na različite svjetske kinematografije.
Runda kratkog, u sklopu kojeg se prikazuje Poezija i revolucija, posvećena je hrvatskom filmu.
Planine, ravnice, rijeke i jezera ili krasno plavo more samo su neka od prirodnih bogatstava naše zemlje, i uvijek postoji potreba za neograničenim uživanjem u ljepotama krajolika, gradova, sela te svih skrivenih mjesta diljem Hrvatske.
Svjesni da takvih, beskonačno lijepih mjesta ima mnogo, Tele2 poziva sve zaljubljenike u Lijepu Našu da postanu njeni promotori.
Postoje brojna tajna mjesta, skriveni prolazi među stijenama, dvorci na obroncima ili plaže u uvalama za koje još nitko nije čuo. Kako bismo se svi upoznali s manje znanim lokacijama iz bilo kojeg dijela Hrvatske, na internetskoj stranici beskonacnolijepa.hr organiziran je nagradni natječaj #BeskonačnoLijepaNaša.
Snimanjem i postavljanjem video snimke manje poznatih lokacija iz bilo kojeg dijela Hrvatske na beskonacnolijepa.hr u razdoblju od 10. svibnja do 14. lipnja 2018. svatko može postati promotor #BeskonačnoLijepeNaše te osvojiti vrijedne nagrade.
Svaki dan za vrijeme trajanja natječaja, video s najviše oznaka sviđa mi se (lajkova, jel’te) u tom danu osvaja vrijednu nagradu – 12 mjeseci korištenja tarife RASPALI s BEZBROJ GB bez naknade.
Glavna nagrada
Nakon završetka natječaja između svih najboljih videa dana izabrat će se najbolji video i nagraditi glavnom nagradom, korištenjem tarife RASPALI s BEZBROJ GB bez naknade ZAUVIJEK.
Podrazumijeva se da će scenariji odraditi Sylvester Stallone uz pomoć Avija Lernera s kojim ionako surađuje na franšizi Expendables (Plaćenici).
U petoj epizodi Rambo će se tako spustiti preko zida. Naime, kćer njegovog prijatelja je oteta i odvedena u Meksiko.
John prelazi granicu s Meksikom na sebi svojstven način i nailazi na problem najgorih bandi i kartela Meksika…
Scenarij kao da smo već gledali u većini filmova s Chuckom Norrisom i ostalih legenda akcijskih filmova osamdesetih, ali nema nikakve sumnje da će Rambo pet biti pravi vatromet “šege, šore i mačevanja”.
Rambo (1982)
Rambo franšiza započela je svoje putovanje 1982. godine, a ovo je sad već peti nastavak, iako je glumac bio pomalo rezerviran o projektu snimanja još jednog nastavka koje bi trebalo početi negdje u rujnu ove godine.
Spomenimo da je Stallone režirao i glumio u Rambu 4, a trenutno radi na filmu Creed II.
Ireland Baldwin podijelila nam je nekoliko pedantno cenzuriranih fotografija na internetu, a koje potpisuje poznati fotograf crno bijele tehnike Tyler Kandel.
“Nedjelja je za golaće,” potpis je ispod jedne od fotografija koju je, naravno, objavila u nedjelju.
Stoga, ako ne znate gdje bi surfali sljedeće nedjelje svakako preporučujemo da stanete nakratko kod Ireland.
Udruga K-Zona će u prostoru Društveno kulturnog centra Šesnaestica na adresi Ozaljska 16 u Zagrebu od 26. do 30. svibnja održati radionice video produkcije i montaže na kojima će polaznice i polaznici imati priliku kroz teorijski i praktični dio ovladati osnovama snimanja i montiranja slike i zvuka.
Sudjelovanje na radionicama je besplatno, a prijave se zaprimaju do 20. svibnja.
Radionica je prvenstveno namijenjena osobama koje se žele baviti video novinarstvom ili ih zanimaju društveno angažirane teme, aktivizam i ljudska prava, ali je otvorena i za sve one koji jednostavno žele steći osnovna znanja o samostalnoj izradi videa. Stečena znanja imat će priliku potvrditi praktičnim radom, uz osigurano mentorstvo.
Voditelji radionice su redatelj i montažer Noah Pintarić te novinarka i snimateljica Emina Hermann.
Kako bi se prijavili/e na radionicu potrebno je na e-mail 16@voxfeminae.net poslati ime, prezime, nekoliko rečenica o vlastitim interesima i eventualnom društvenom angažmanu na području aktivizma i ljudskih prava te kratko motivacijsko pismo s obrazloženjem interesa za video produkciju i montažu.
Raspored radionica:
Subota, 26. svibnja, 12:00 – 15:00
Uvodno teorijsko predavanje obuhvatit će osnove režije i kadriranja (planovi i rakursi), stvaranje sinopsisa i novinarsku pripremu za intervjue
Nedjelja, 27. svibnja, 12:00 – 15:00
Upoznavanje s opremom: Fotoaparat, objektivi, stativ, snimač zvuka, bubice, mikrofon
Praktične vježbe snimanja
Srijeda, 30. svibnja, 18:00 – 21:00
Praktične vježbe snimanja
Nakon predviđenih radionica polaznici i polaznice će samostalno snimljene materijale montirati uz mentorstvo voditelja radionice, u terminima koje će odrediti u dogovoru s mentorima.
Projektne aktivnosti provode se uz potporu zaklade Kultura nova.
Novi glazbeni uradak Childish Gambina nosi naziv This is America. Pjesma, kao i prateći video šalju prilično snažnu i provokativnu poruku o današnjem stanje zapadnog društva kroz vizualnu sliku stvaranja kaosa u napuštenom skladištu.
Spot je režirao Hiro Murai, a pjesmu je producirao sami Gambino uz pomoć Ludwiga Göranssona.
Čudesno francusko selo Elne u blizini granice s Španjolskom ponosi se što je rodno mjesto katalonskog slikara Étiennea Terrusa, slikara s kraja 19. stoljeća koji se specijalizirao za lokalne krajolike i bio je prijatelj s slikarom Henrijem Matisseom.
Nakon što su u obnovu muzeja uložili 365.000 dolara, grad je bio spreman za svečano otvorenje obnovljenog muzeja koji nosi Terrusovo ime i glavna je lokalna atrakcija. Umjesto toga, otkrili su da su čak 82 slike pripisane slikaru najobičnije krivotvorine.
Umjesto svečanog otvorenja – pljuska iz vedra neba
Gradonačelnik Yves Barniol priopćio je na otvorenju da je gostujući kustos Eric Forcada doveo u sumnju autentičnost slika.
“Nakon toga imenovali smo stručni odbor koji može pouzdano reći da je više od polovice zbirke muzeja lažno”, rekao je Barniol.
Forcada, povjesničar umjetnosti koji je prvi ukazao na problem, zapazio je da neke grade koje se pojavljuju na nekim slikama zapravo nisu postojale u Terrusovo vrijeme. Tako se na jednoj krivotvorenoj slici pojavljuje zgrada izgrađena 1958. godine. Terrus je umro 1922. godine.
Grad je tijekom 20 godina potrošio oko 200.000 dolara na kupovinu tih slika. Sada se vidi da je u dobrom dijelu tih poslova muzej prevaren.
https://youtu.be/7BBCuqfh1oM
“Postoji nekoliko vrsta krivotvorina u zbirci”, kaže Forcada. “Neke su jednostavno potpisane kao Terrus, a druge su napravljene da podsjećaju na njegove slike”.
Marthe-Marie Coderc, predsjednica lokalne udruge Prijatelji Muzeja Terrus, potrošila je puno godina u prikupljanju novca za kupnju slika za zbirku. Rekla je da se članovi udruge osjećaju loše jer je mnogo ljudi doniralo svoj novac kako bi pomogli u rastu zbirke.
“Možda smo bili malo naivni i nismo se pažljivije bavili podrijetlom tih slika”, kaže Coderc.
Za sada je u dramatično okljaštrenoj muzejskoj zbirci potvrđena autentičnost 52 slike.
Apsolutno korumpirano tržište
Grad je podnio formalnu žalbu zbog krivotvorenja i prijevare s nadom da će lopovi biti uhvaćeni, ali još nisu ni imenovali ni krivotvoritelje ni trgovce tim “umjetninama”. Policija je zaplijenila Terrusove krivotvorine i otvorila službenu istragu.
Policija također kaže kako bi muljaža mogla biti samo ogranak još veće mreže, u kojoj su slike koje se pripisuju drugim slikarima južne Francuske također krivotvorene. Te regionalne slikare, poput Pierrea Brune i Balbina Ginera, kažu stručnjaci, lakše je krivotvoriti nego poznate majstori.
Likovni stručnjaci procjenjuju da bi barem 20 posto slika u vlasništvu institucija – bilo da su izložene ili se čuvaju u trezorima, zapravo mogle biti “nečiji” tuđi rad.
“Kao povjesničari umjetnosti stalno se pitamo kako u budućnosti razlikovati prave slike od krivotvorina”, izjavio je Forcada za francusku TV. “Slučaj Terrus omogućuje nam da ppočnemo uvoditi reda u ovo totalno korumpirano tržište”.
Jedan od njezinih Instagram videa, onaj koji je snimala za vrijeme fotografiranja za magazin Sports Illustrated s pravom se može nazvati jednim od najboljih, ako ne i najbolji video koji ste danas pogledali.
Srećom pa nam je Jasmyn putem svog Instagram računa podijelila i vruće fotografija sa samog snimanja editoriala.
Pa eto, prije nego krenete putevima prvomajskog graha svakako malo odmorite oči, dušu i tijelo uz tamnoputu južnjakinju Jasmyn.
